Джорджоне – великий итальянский живописец, один из осново-положников искусства Высокого Возрождения. Его называли «первым мастером» Венеции. Он прославился как мастер станко-вой живописи, прославляющий красоту земного бытия. Издание предназначено для широкого круга читателей, в особенности для любителей живописи.

В альбоме представлены 22 живописные работы венецианского живописца Джорджоне. Составитель: А. Астахов.

Джорджоне – великий итальянский живописец, один из осново-положников искусства Высокого Возрождения. Его называли «первым мастером» Венеции. Он прославился как мастер станко-вой живописи, прославляющий красоту земного бытия. Издание предназначено для широкого круга читателей, в особенности для любителей живописи.

Джорджоне – великий итальянский живописец, один из осново-положников искусства Высокого Возрождения. Его называли «первым мастером» Венеции. Он прославился как мастер станко-вой живописи, прославляющий красоту земного бытия. Издание предназначено для широкого круга читателей, в особенности для любителей живописи.

Бенвенуто Тизи да Гарофало - итальянский художник эпохи Высокого Возрождения. Поклонники его таланта считали мастера "феррарским Рафаэлем". Историк искусства Вазари, отмечая талант живописца, говорил, что его произведения обладают "грациозностью". Состаивтель: Астахов А.

Искусству живописи Бенвепуто Тизи да Гарофало (1481-1559) учился у Доменико Панетти, а затем у Боккаччо Боккаччипи. Он работал и с другими художниками, постигая в совместной работе основы мастерства. Ему повезло: он учился и у Рафаэля, стараясь приноровить свой стиль к искусству гениального живописна. Вернувшись в родной город Феррари, он много работал, выполняя заказы правителя, герцога Альфонсо. Вазари считал многие ранние произведения Гарофало "свежими и несущими грациозность". Когда Гарофало было около 40 лет, он начал слепнуть. Тогда художник дал обет - работать без выходных и не брать за это денег. И судьба дала ему возможность творить еще двадцать лет.

Итальянский художник Караваджо (1573-1610) относится к мастерам изобразительного искусства, которые открывают в нем новые направления. Он стоял у истоков реализма в живописи, и многих европейских художников можно считать его последователями. Господствующему в то время в искусстве маньеризму Караваджо противопоставил простоту, стремление к отражению реального мира и присущей ему суровости. Художник пытался через повседневность подняться до уровня высокого искусства, в простоте показать красоту. Микеланджело Меризи (настоящее имя художника) родился в местечке Караваджо в Ломбардии, области Северной Италии, и по бытовавшей в стране традиции его стали называть по месту его рождения - Караваджо. Первые уроки мастерства брал у миланского живописца С. Петерцано. Караваджо был бунтарем-одиночкой и не имел прямых учеников, своей школы, но его влияние на последующие поколения было столь большим, что в искусстве возникло особое понятие "караваджизм" - направление, в котором настоящий художник тот, кто "умеет хорошо писать и передавать натуру".

Работам Мазолино да Паникале свойственно мягкое сочетание красок, проникновение в суть образов, привнесение в живопись черт реальной жизни. Он стал одним из живописцев, благодаря искусству которых был возможен приход титанов Возрождения. Составитель: Астахов Андрей

Богато иллюстрированный альбом познакомит с жизнью и творчеством крупного итальянского художника XVI века - Тинторетто. Якопо Робусти, по прозвищу Тинторетто, родился в Венеции, в ней жил и творил всю жизнь. По некоторым сведениям, какое-то время обучался в мастерской Тициана. Но на его творчество, в первую очередь, влияли менее знаменитые мастера - Бонифацио, Порденоне и особенно Скьявоне. Отношение же к великому Тициану у молодого художника было достаточно сложным. С одной стороны, Тинторетто определил свое кредо так: "Рисунок Микеланджело, колорит Тициана". Но ко второй части девиза он относился с явно меньшим почтением. Широко известна шутка Тинторетто: "В живописи главное рисунок, а краски можно купить и в лавке". Известность молодому мастеру принесло масштабное произведение "Чудо святого Марка", поразившее современников своим динамизмом и необычным ракурсом святого. Далее последовали иные картины на сюжеты из жизни святого Марка, а также впечатляющий цикл панно для здания Скуола ди Сан Рокко на темы из жизни Христа. В каждом из них живописец рисунком, светом и цветом стремится сосредоточить взгляд на главном. Как в работе "Христос перед Пилатом", где все подчинено фигуре Христа. Около десяти лет Тинторетто с группой своих учеников работает над масштабным творением "Рай", в котором действуют около пятисот персонажей. Большое произведение Тинторетто "Тайная вечеря" стало последним в творчестве. Оно словно подводило итог поискам художника и в жизни, и в живописи.

Книга посвящена выдающемуся итальянскому мастеру эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Путь в вечность великого художника, скульптора, ярчайшего представителя эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти был щедро усыпан и розами, и шипами. Судьба творца достойна повествования даже в отрыве от несомненной ценности созданных мастером шедевров, среди которых фресковая роспись плафона Сикстинской капеллы и купол собора Святого Петра в Риме. Он прожил долгую жизнь, но не оставил потомства, потому что ничему, кроме искусства, в его сердце не было места. Писатель Ромен Роллан сказал о нем: "Пусть тот, кто не отрицает гений, кто не знает, что это такое, вспомнит Микеланджело. Вот человек, поистине одержимый гением…" Составитель: Андрей Астахов.

Прерафаэлиты (англ. Pre-Raphaelites) - особое направление в английской живописи, поэзии и прикладном искусстве второй половины XIX века, ориентированное на творчество художников поздней готики и Раннего Возрождения, творчество "до Рафаэля", отсюда и название Братства, созданного его членами для борьбы со слепым подражанием классическим образцам в академизме и с условностями викторианского искусства. Прерафаэлиты считали, что все необходимо писать с натуры, в качестве моделей выбирали друзей или родственников, большинство их работ были связаны с реализмом и критическим отношением к социальным проблемам викторианской Англии, часто они иллюстрировали литературные произведения, было много работ и на мифологические и религиозные сюжеты. Художники Братства много сделали для развития символизма в английском искусстве. В данной книге представлены работы наиболее значимых для этого движения художников: Форда Мэдокса Брауна, отказавшегося присоединиться к Братству, но разделяющего его идеи, основателей Братства - Данте Габриэля Россетга, Уильяма Холмена Хаита и Джона Эверетта Миллеса, их ближайшего сподвижника Артура Хыоза, а также Джона Уильяма Уотерхауза, на творчество которого искусство прерафаэлитов оказало огромное влияние.

Короткая жизнь Рафаэля Санти (1483-1520) - сконцентрированное проявление человеческого гения, прославившегося в веках. Его творчество - одна из вершин изобразительного искусства эпохи Высокого Возрождения в которой царило целое созвездие имен гениальных творцов, сумевших воплотить свои идеи в совершенной художественной форме. Рафаэль, наряду с Леонардо да Винчи, Микеланджело и некоторыми другими художниками, был наиболее ярким выразителем искусства далекого времени. Составитель: Андрей Астахов.

В альбоме собраны главные работы Микеланджело - итальянского скульптора, живописца, архитектора и поэта Высокого и Позднего Возрождения. В своих творениях великий мастер прославлял духовную и физическую красоту человека. Составитель Андрей Астахов.

В альбоме представлены полотна гениального итальянского художника - Рафаэля Санти. Жизнь его была недолгой, но и отпущенного судьбой времени оказалось достаточно, чтобы о нем вспоминали как об одном из великих мастеров Высокого Возрождения.

Творчество великого голландского художника Рембрандта Харменса ван Рейна уникально. Библейские, мифологические и исторические сюжеты, портреты, сцены из современной жизни - все сферы человеческого бытия отразила гениальная кисть мастера. Голландский художник Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - гениальный мастер мирового изобразительного искусства. Живописца отличало стремление постичь человека с его непростой судьбой. Расцвет творчества Рембрандта пришелся на время, когда он был женат на Саскии ван Эйленбюрх, которая стала и его музой, и героиней многих работ. Все они исполнены света, радости и жизнелюбия. Масштабное творчество Рембрандта уникально, его манера живописи, виртуозные рисунки и непревзойденные офорты едва ли можно считать похожими на произведения других, современных ему, крупных мастеров. Картинам голландского живописца свойственна "характерность рисунка", мастерская передача великолепных световых эффектов, а о его работах в области гравюры искусствоведы говорят, что их отличает "энергичный ход гравировальной иглы". Великий мастер оказал огромное влияние на всю голландскую - и мировую - живопись. Произведения Рембрандта высоко ценятся любителями искусства.

Каналетто (настоящее имя Джованни Антонио Капаль, 1697-1768) - ведущий представитель венецианской панорамной, пейзажной, чаще городской живописи - ведуты. Художник известен не только в Венеции, но и во многих европейских странах. Распространению его популярности способствовали многочисленные туристы, приезжавшие в Венецию и заказывающие популярному мастеру не только живописные пейзажи, но и рисунки с натуры и гравюры, искусством изготовления которых Каналетто владел в совершенстве. Исполнял художник не только ведуты, он был непревзойденным мастером популярных в то время каприччо - архитектурных фантазий, сочетающих в себе и реально существующие строения, и созданные причудливым воображением автора. Популярности Каналетто в Англии способствовали две его поездки в Лондон (1746 и 1751), где художник по заказам англичан создавал замечательные пейзажи Лондона и его пригородов. Каналетто был великим певцом каналов, площадей, архитектурных строений Венеции, а также чудесных видов Англии и мест, где побывал. Его влияние на развитие европейского пейзажа огромно, а исполненные им ведуты и каприччо были высоким искусством