Герард Давид - нидерландский художник времен Северного Возрождения. Основная часть его жизни прошла в городе Брюгге. Он был типичным представителем нидерландской школы живописи своего времени, в картины на сюжеты из истории религии смело вводил образы современников. При этом в соответствии с практикой нидерландской живописи XV-XVI веков все детали одежды, обстановки, сопутствующей природы прописывались тщательно. В то же время мастер не поднимался до изображения драматизма событий, имеющего место в сюжетах. Его персонажи оставались равнодушными и бесчувственными к бедам и трагедиям, происходящим на картинах. Это не умаляет роли Давида в искусстве Нидерландов на рубеже XV и XVI веков. Передача эмоций, экспрессия были уделом единиц. В Брюгге художник руководил большой мастерской, выполнявшей многочисленные заказы городских властей и состоятельных граждан. К наиболее значительным произведениям живописца относят диптих "Суд Камбиза", "Триптих Яна де Тромпа", а также картины, иллюстрирующие различные сюжеты из Нового Завета: "Поклонение волхвов", "Рождество", "Оплакивание Христа", "Отдых на пути в Египет", ряд работ с изображением Мадонны с Младенцем. Работы Давида завершают нидерландскую живопись XV века.

Предлагаем любителям живописи подборку изображений восьми лучших картин знаменитых художников, составивших славу мировой живописи. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому". Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку - и путешествие по залам музея можно начинать. Список репродукций картин Герарда Давида: На обложке: Герард Давид. Рождество. 1495 o Алтарь архангела Михаила. 1510 o Алтарь cвятой Анны. 1500-1520 o Мадонна с Младенцем и четырьмя ангелами. 1510-1515 o Мадонна с Младенцем, святыми и донатором. 1510 o Мадонна с Младенцем. 1520 o Поклонение волхвов. 1490-1495 o Христос на кресте. 1515 o Христос, прибиваемый к кресту. 1481

В альбоме представлены 22 работы нидерландского художника Северного Возрождения Герарда Давида.

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого зарубежного художника Герарда Давида. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому». .

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого зарубежного художника Герарда Давида. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому». .

Книжка мини-формата "Молитвы о благополучии". При оформлении были использованы работы художников: Якопо Бассано, Джованни Беллини, Паоло Венециано, Аньоло Гадди, Фернандо Галлего, Герард Давид, Доссо Досси, Дуччо ди Буонисенья, Джованни Конельяно, Андреа Превитали, Фра Анджелико, Чимабуэ.

Книжка мини-формата "Молитвы о семье". При оформлении использованы работы художников: Мариотто Альбертинелли, Якопо Бассано, Джованни Больтраффио, Аньоло Гадди, Доменико Гирландайо, Герард Давид, Джотто ди Бондоне, Дионисий, Дуччо ди Буонисенья, Леонардо да Винчи, Андрей Рублев, Андреа дель Сарто, Феофан Грек.

Читатель раскрывает книгу воспоминаний известного актера театра и кино Вениамина Смехова. "Записки на кулисах" - увлекательный рассказ о легендарных людях, с которыми автору посчастливилось общаться. Вот эти имена: Николай Эрдман, Лили Брик, Сергей Параджанов, Юрий Любимов, Владимир Высоцкий, Юрий Визбор, Давид Боровский, Владимир Тендряков, Юрий Трифонов, Виктор Некрасов, Иннокентий Смоктуновский и др.

Бенвенуто Тизи да Гарофало - итальянский художник эпохи Высокого Возрождения. Поклонники его таланта считали мастера "феррарским Рафаэлем". Историк искусства Вазари, отмечая талант живописца, говорил, что его произведения обладают "грациозностью". Состаивтель: Астахов А.

Искусству живописи Бенвепуто Тизи да Гарофало (1481-1559) учился у Доменико Панетти, а затем у Боккаччо Боккаччипи. Он работал и с другими художниками, постигая в совместной работе основы мастерства. Ему повезло: он учился и у Рафаэля, стараясь приноровить свой стиль к искусству гениального живописна. Вернувшись в родной город Феррари, он много работал, выполняя заказы правителя, герцога Альфонсо. Вазари считал многие ранние произведения Гарофало "свежими и несущими грациозность". Когда Гарофало было около 40 лет, он начал слепнуть. Тогда художник дал обет - работать без выходных и не брать за это денег. И судьба дала ему возможность творить еще двадцать лет.

Итальянский художник Караваджо (1573-1610) относится к мастерам изобразительного искусства, которые открывают в нем новые направления. Он стоял у истоков реализма в живописи, и многих европейских художников можно считать его последователями. Господствующему в то время в искусстве маньеризму Караваджо противопоставил простоту, стремление к отражению реального мира и присущей ему суровости. Художник пытался через повседневность подняться до уровня высокого искусства, в простоте показать красоту. Микеланджело Меризи (настоящее имя художника) родился в местечке Караваджо в Ломбардии, области Северной Италии, и по бытовавшей в стране традиции его стали называть по месту его рождения - Караваджо. Первые уроки мастерства брал у миланского живописца С. Петерцано. Караваджо был бунтарем-одиночкой и не имел прямых учеников, своей школы, но его влияние на последующие поколения было столь большим, что в искусстве возникло особое понятие "караваджизм" - направление, в котором настоящий художник тот, кто "умеет хорошо писать и передавать натуру".

Работам Мазолино да Паникале свойственно мягкое сочетание красок, проникновение в суть образов, привнесение в живопись черт реальной жизни. Он стал одним из живописцев, благодаря искусству которых был возможен приход титанов Возрождения. Составитель: Астахов Андрей

Богато иллюстрированный альбом познакомит с жизнью и творчеством крупного итальянского художника XVI века - Тинторетто. Якопо Робусти, по прозвищу Тинторетто, родился в Венеции, в ней жил и творил всю жизнь. По некоторым сведениям, какое-то время обучался в мастерской Тициана. Но на его творчество, в первую очередь, влияли менее знаменитые мастера - Бонифацио, Порденоне и особенно Скьявоне. Отношение же к великому Тициану у молодого художника было достаточно сложным. С одной стороны, Тинторетто определил свое кредо так: "Рисунок Микеланджело, колорит Тициана". Но ко второй части девиза он относился с явно меньшим почтением. Широко известна шутка Тинторетто: "В живописи главное рисунок, а краски можно купить и в лавке". Известность молодому мастеру принесло масштабное произведение "Чудо святого Марка", поразившее современников своим динамизмом и необычным ракурсом святого. Далее последовали иные картины на сюжеты из жизни святого Марка, а также впечатляющий цикл панно для здания Скуола ди Сан Рокко на темы из жизни Христа. В каждом из них живописец рисунком, светом и цветом стремится сосредоточить взгляд на главном. Как в работе "Христос перед Пилатом", где все подчинено фигуре Христа. Около десяти лет Тинторетто с группой своих учеников работает над масштабным творением "Рай", в котором действуют около пятисот персонажей. Большое произведение Тинторетто "Тайная вечеря" стало последним в творчестве. Оно словно подводило итог поискам художника и в жизни, и в живописи.

Книга посвящена выдающемуся итальянскому мастеру эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Путь в вечность великого художника, скульптора, ярчайшего представителя эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти был щедро усыпан и розами, и шипами. Судьба творца достойна повествования даже в отрыве от несомненной ценности созданных мастером шедевров, среди которых фресковая роспись плафона Сикстинской капеллы и купол собора Святого Петра в Риме. Он прожил долгую жизнь, но не оставил потомства, потому что ничему, кроме искусства, в его сердце не было места. Писатель Ромен Роллан сказал о нем: "Пусть тот, кто не отрицает гений, кто не знает, что это такое, вспомнит Микеланджело. Вот человек, поистине одержимый гением…" Составитель: Андрей Астахов.

Прерафаэлиты (англ. Pre-Raphaelites) - особое направление в английской живописи, поэзии и прикладном искусстве второй половины XIX века, ориентированное на творчество художников поздней готики и Раннего Возрождения, творчество "до Рафаэля", отсюда и название Братства, созданного его членами для борьбы со слепым подражанием классическим образцам в академизме и с условностями викторианского искусства. Прерафаэлиты считали, что все необходимо писать с натуры, в качестве моделей выбирали друзей или родственников, большинство их работ были связаны с реализмом и критическим отношением к социальным проблемам викторианской Англии, часто они иллюстрировали литературные произведения, было много работ и на мифологические и религиозные сюжеты. Художники Братства много сделали для развития символизма в английском искусстве. В данной книге представлены работы наиболее значимых для этого движения художников: Форда Мэдокса Брауна, отказавшегося присоединиться к Братству, но разделяющего его идеи, основателей Братства - Данте Габриэля Россетга, Уильяма Холмена Хаита и Джона Эверетта Миллеса, их ближайшего сподвижника Артура Хыоза, а также Джона Уильяма Уотерхауза, на творчество которого искусство прерафаэлитов оказало огромное влияние.

Короткая жизнь Рафаэля Санти (1483-1520) - сконцентрированное проявление человеческого гения, прославившегося в веках. Его творчество - одна из вершин изобразительного искусства эпохи Высокого Возрождения в которой царило целое созвездие имен гениальных творцов, сумевших воплотить свои идеи в совершенной художественной форме. Рафаэль, наряду с Леонардо да Винчи, Микеланджело и некоторыми другими художниками, был наиболее ярким выразителем искусства далекого времени. Составитель: Андрей Астахов.